Diskretion des Lesers empfohlen: Dieser Artikel enthält Inhalte zu Depressionen und psychischen Problemen. Einige Leser mögen das Material als belastend oder auslösend empfinden. Bitte seien Sie vorsichtig beim Lesen und priorisieren Sie Ihr Wohlbefinden.
Psychische Gesundheit ist wichtig, und wir haben das große Glück, in einer Zeit zu leben, in der diese Aussage weltweit zunehmend anerkannt wird. Statistiken der WHO weisen darauf hin, dass im Jahr 2019 weltweit erstaunliche 970 Millionen Menschen mit einer psychischen Störung lebten, wobei Angstzustände und Depressionen am häufigsten auftraten. Die Bewältigung der globalen Herausforderung der psychischen Gesundheit liegt in unserem Interesse.
Deshalb fühlt sich die heutige Geschichte für mich so wichtig an. Die Ausstellung "Zwischen uns – Wenn Worte nicht genug sind" von Julia Hofmann und Lina Zhang ziert derzeit bis zum 4. Juni die Wände des Café Zarah. Es ist vielleicht die besondere Sammlung, die der Veranstaltungsort bisher beherbergt hat. Hofmann ist Fotograf und Gründer von Zarah. "Between Us" ist ein Projekt, das in Zusammenarbeit mit ihrer Tochter Lina gewebt wurde, die ihre eigenen Bilder beisteuerte. Hofmann empfand große Bedrängnis und Unbehagen beim Anblick von Zhangs beginnenden Anzeichen von Angst und Depression in ihren Jugendjahren. Auf der fortlaufenden Reise, die bald darauf folgte, musste Zhang selbst neue Strategien und Methoden entwickeln, die es ihr ermöglichten, sich Heilung vorzustellen. Die Stille hielt nicht lange an, denn beide Frauen hatten ein überwältigendes Bedürfnis nach Kommunikation. Aber es fehlte ein Stück - Kunst.
Es ist etwas unglaublich Berührendes in der Offenheit und Belastbarkeit meiner heutigen Probanden. Hofmanns Ehrlichkeit fühlte sich verletzlich und roh an; Ihre Selbstbeobachtung ist sicherlich eines der besten Geschenke, die sie ihrer Tochter machen konnte. Zhang war entwaffnend geradlinig und reif für ihr Alter, aber niemals wertvoll oder distanziert. Hofmann beobachtete, dass sie immer noch ihre Kämpfe steuern. Hoffnung, gestand sie, ist eine schöne, aber schwankende Kraft, die mit der Realität koexistieren muss, dass ihr Leben immer noch von Höhen und Tiefen bestimmt wird. Wie zuordenbar ist das? Ich habe mich mit Dankbarkeit und Offenheit auf das folgende Gespräch eingelassen. Ich denke, das sollte auch Ihr Ansatz sein, lieber Leser, wenn Sie sich diese kraftvolle Ausstellung bei Zarah hoffentlich selbst ansehen.
Hallo Julia, es ist mir eine Freude, euch beide kennengelernt zu haben. Erzähl mir ein bisschen mehr über "Unter uns."JH: Sicher. Diese Ausstellung ist ein Mutter-Tochter-Dialog, der eine Reihe von Themen im Zusammenhang mit psychischer Gesundheit umfasst: Depression, Selbstverletzung, emotionale Flucht und Hilflosigkeit. Anfangs kämpften wir sehr mit einem unausweichlichen Gefühl der Isolation, das wir überwinden mussten, bevor wir weiter vorankommen konnten. In diesem Sinne ist "Unter uns" ein stiller Ruf, ein Blick zurück und dann nach innen. Wir waren mit diesem Schmerz konfrontiert, für den wir keine passenden Worte hatten, also bemühten wir uns, unseren Weg durch Kunst und Fotografie zu finden. Sind wir immer noch.
Ich denke, viele können sich auf diese Themen beziehen. Wie hat das alles angefangen?JH: Mal sehen, Lina wurde 2011 hier in Peking geboren, nur wenige Jahre nachdem wir Zarah 2007 eröffnet hatten. Als ihre Schulzeit näher rückte, zogen wir zurück nach Deutschland – irgendwie jedenfalls. Es war eine Entscheidung, die wir unter Berücksichtigung einer Reihe von Faktoren für unsere kleine Familie getroffen haben. Wir kamen zu dem Schluss, dass die beste Vorgehensweise darin bestand, zwischen beiden Ländern hin und her zu gehen, zumindest bis Covid eintraf. Wie viele andere damals waren wir gestrandet und konnten nicht hierher zurückkehren. Lina kam damals in die zweite Klasse und war in der Schule nicht wirklich erfolgreich. Plötzlich verbrachte sie viel Zeit zu Hause, und die erzwungene Isolation der Pandemiejahre ließ ihre Angst auf den Höhepunkt steigen. Schließlich beschlossen wir, sie auf eine neue Schule ohne Noten und einen aufgeschlosseneren Bildungsansatz zu verlegen. Wir dachten, das würde die Dinge reparieren, aber das war nicht der Fall. Sie vertraute mir an, dass sie diese tiefe Traurigkeit in sich trug, und wir erkannten schließlich, dass wir es mit Depressionen zu tun hatten.
Es muss ein Moment voller Angst und Emotionen gewesen sein. Was kam in dieser Krise ins Spiel?JH: Leider musste Lina herausfinden, wie sie neue Freundschaften schließen kann, als ihre ehemalige Gruppe eine Reihe von Veränderungen durchmachte. Ungefähr zu dieser Zeit begann sie damit zu kämpfen, die Schule besuchen zu wollen. Ich muss gestehen, dass es mir auch schwer gefallen ist, mich mit der Situation auseinanderzusetzen. Ich war noch dabei, alles zu verarbeiten, und ich hatte die Schule selbst nicht besonders gemocht. Meine eigenen Erinnerungen an meine Studienzeit machten es mir schwer, Wege zu finden, um ihren eigenen Schulbesuch anzuregen.
Lina, das Zeugnis deiner Mutter ist zweifellos wertvoll, aber ich denke, es ist auch wichtig, dass du in diesem Interview deine eigene Stimme hast. Wann kommt hier Kunst ins Spiel?LZ: Kunst war irgendwie immer Teil meines Lebens. Es war immer dieser Kanal für mich, meine Gefühle loszulassen, und in dieser herausfordernden Zeit fand ich mehr Kraft in der Malerei, gerade weil ich diese intensiven Emotionen erlebte. Ich bin auch damit aufgewachsen, die eigene Erforschung ihres bevorzugten Mediums durch meine Mutter zu beobachten. Ich würde auch sagen, dass es für mich immer wichtig war, Freiheit in der Kunst zu haben. Ich mag die starren Auflagen nicht, die oft im Namen der formalen künstlerischen Ausbildung kommen.
Welches Medium haben Sie für das Projekt gewählt, das schließlich in dieser Ausstellung gipfelte? LZ: Als ich jünger war, habe ich mit Aquarell gemalt. Aber im Laufe der Jahre wechselte ich zu Acrylfarben. Ich bevorzuge sie gegenüber Aquarell, weil die Farben auch beim Auftragen von Wasser erhalten bleiben und sie nicht transparent sind. Ich bevorzuge auch eher abstrakte Malerei, die ich immer benutzt habe, um meine Gefühle auszudrücken. Das erste Mal, dass ich Acrylfarben verwendet habe, war letztes Jahr zum Geburtstag meiner Oma; Damals war es ein Punkt des Stolzes für mich, und ich bin jetzt noch stolzer, da ich mein Bestes gebe, um besser zu werden, auch wenn es immer noch schwer ist, mit meiner Depression umzugehen. Diese Bilder sind meine Emotionen, im wahrsten Sinne des Wortes.
Faszinierend. Mir fällt auf, dass Acrylfarben für dich, Lina, auf sehr sinnvolle Weise die Schwere dieses Moments in sich tragen. Was ist mit dir, Julia? JH: Ich unterstütze ihr Bedürfnis nach hemmungslosem künstlerischem Ausdruck sehr, weil ich mich wieder darauf beziehen kann. Fotografie war mein lebenslanges Medium der Wahl, um Ereignisse und Emotionen in meiner eigenen Zeitleiste zu verarbeiten. Es gibt noch etwas anderes, das in jeder der Arbeiten dieses Projekts, das wir Anfang dieses Jahres begonnen haben, fortbesteht: die emotionale Not, die ich möglicherweise auf Lina übertragen habe, wenn auch unfreiwillig. Wir kommen aus unserem eigenen Leben in die Elternschaft, voller eigener Herausforderungen, die uns prägen. Kein Wunder also, dass wir Bewältigungsstrategien, Verhaltensmuster und mehr an unsere Kinder weitergeben. Das war eine Entdeckung, die ich selbst machen musste. Und ich musste mich dabei mit meinen Erkenntnissen abfinden. Ich musste eine ziemlich tiefe Seelensuche machen, bevor ich Lina in ihrem eigenen Kampf ein richtiger Begleiter sein konnte. Ich muss jetzt ein bewusster Spiegel für sie sein.
Wie hat sich dieser Dialog entwickelt? JH: Nicht aus einer bewussten Planung, sondern aus unseren Gesprächen. Alles war so organisch. Für meine Fotografie war es sowieso schon immer so, und es fühlt sich auch erst jetzt an. Wir beeinflussen uns gegenseitig in diesem Prozess.
Wo hast du deine Fotos gemacht?JH: Eine Kombination aus unserer Nachbarschaft in Deutschland, unserem Elternhaus und dem Haus meiner Mutter. Manchmal eine Kombination aus einem dieser drei durch Doppelbelichtung. Die Einbeziehung des Hauses meiner Mutter hat keine Hintergedanken, obwohl ich mich dort wohl eher ruhig fühle. Es ist auch nicht so, dass meine Fotografie immer nach Ruhe verlangt. Ich habe es diesmal gesucht, weil die Umstände, die dieses spezielle Projekt begleiteten, intensiv genug waren. Lina hat ihre Stücke auch in Deutschland gemalt.
Ich sehe, dass du hier etwas hinzufügen willst, Lina ...LZ: Ich habe darüber nachgedacht, wie ich das oft fühle, obwohl mein Geist oft reifer ist, als man es normalerweise für ein Kind in meinem Alter erwarten würde, Ich handle immer noch sehr kindlich. Und ich denke, es ist wichtig, von diesem Vorrecht Gebrauch zu machen – dieser Erlaubnis, sich wie ein Kind zu benehmen, solange du kannst. Ab einem bestimmten Alter geben die Leute dir diese Höflichkeit nicht mehr, und sie nehmen einfach an, dass du komisch bist oder so.
Wenn ich einwägen darf, denke ich, dass einer der befreiendsten Momente des Erwachsenenalters darin besteht, sich mit der Tatsache abzufinden, dass wir alle ein bisschen komisch, ein bisschen verloren sind. Und wo wir gerade von Menschen sprechen, ich möchte von Ihnen beiden dazu hören. Was raten Sie Eltern und Kindern, die ähnliche Herausforderungen wie Sie haben? LZ: Ich bin Agnostiker und daher unsicher über die Existenz einer göttlichen Präsenz. Also, wann immer ich religiöse Menschen sagen höre, dass Gott immer einen Plan für jeden von uns hat, ist mein eigener Dreh: Das Leben hat seine eigenen Pläne für dich. Und das Leben geht weiter. Nichts ist dauerhaft. Glück und Traurigkeit sind auf diese Weise irgendwie gleich; Sie schwanken, überlappen sich und machen einander Platz.
JH: Ratschlag, was? (lacht) Sieh dich zuerst an, als Elternteil. Auf diese Weise befähigen Sie sich, die vielen Probleme, die Ihr Kind erwarten, neu zu beleuchten. Ich fürchtete mich so sehr vor mir selbst, was mich niederdrückte. Ich musste diesen langen, harten Blick auf mich selbst werfen, bevor ich für sie da sein konnte, so wie ich sein möchte – so wie sie mich braucht.
Die Ausstellung "Zwischen uns – Wenn Worte nicht genug sind" ist jetzt bis zum 4. Juni im Zarah zu sehen. Der Eintritt zur Ausstellung ist frei.
Zarah46 Gulou Dongdajie, Bezirk Dongcheng东城区鼓楼东大街42号STUNDEN: So-Do, 10 Uhr-Mitternacht; Fr-Sa, 10 Uhr-1 Uhr Telefon: 010 8403 9807
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Bilder: mit freundlicher Genehmigung von Julia Hofmann und Lina Zhang
Ein Mutter-Tochter-Duo verbindet Fotografie und Kunst auf der Suche nach Heilung.
