Il Red Brick Art Museum si distingue per le sue impressionanti mostre d'arte a lungo termine, e questa mostra attuale non è diversa. Recentemente ho visitato il museo per vedere "Silent Emptiness", una fantastica mostra del lavoro del brillante artista giapponese Chiharu Shiota.
artista
Nata a Osaka, in Giappone, nel 1972 e ora con sede a Berlino, Chiharu Shiota esplora la connessione, la memoria, l'identità, la fede, il corpo e l'assenza da una varietà di prospettive nel suo lavoro. Come afferma nella sua dichiarazione biografica personale online, la sua " ispirazione emerge spesso da un'esperienza personale o da un'emozione che si espande in preoccupazioni umane universali come la vita, la morte e le relazioni. Ha ridefinito il concetto di memoria e coscienza raccogliendo oggetti ordinari come scarpe, chiavi, letti, sedie e abiti, e avvolgendoli in immense strutture di filo. Esplora questa sensazione di "presenza nell'assenza" con le sue installazioni, ma presenta anche emozioni intangibili nelle sue sculture, disegni, video di performance, fotografie e tele."
lavoro
La mostra inizia con una panoramica temporale della vita, della carriera e dello sviluppo artistico di Shiota. Di fronte a questo c'è la video installazione Bathroom, un lavoro di definizione che serve come una buona introduzione ad alcuni dei concetti principali della pratica di Shiota.
Veniamo quindi introdotti al primo gruppo di opere 2D di Shiota, alcune delle quali sembrano essere esplorazioni preliminari del concetto di “Rooted Memories”, da incontrare pienamente in seguito nella mostra, espresse in pastello di cera idrosolubile, inchiostro e filo su carta.
Dopo di ciò, ci imbattiamo nella prima delle grandi installazioni della mostra. Il primo passo nella stanza con più realtà sembra un confronto. Un certo numero di abiti svettanti e vuoti pendono dal soffitto, ruotando lentamente su quella che sembra essere una distesa d'acqua poco profonda, con un percorso curvo di pietre che tagliano il centro della stanza. Parlando degli abiti, Shiota ha detto: "L'abito rappresenta il corpo vuoto dove la persona è assente.”
Molteplici realtà danno il tono alla mostra. Pezzi di grandi dimensioni con un'estetica chiara e intenzionale che, data la totalità e lo slancio iniziale della sua presentazione visiva, coinvolge e interagisce con lo spettatore con una fisicità che lo rende quasi un'altra entità nelle scene a sé stante.
Con questa comprensione in mente, ci muoviamo attraverso il resto della mostra. Metamorfosi della coscienza, con il suo lavaggio onirico di bianco, cascata fiberottica di luci dolcemente ondulate, delicate farfalle e letto solitario è tanto isolante e malinconico quanto bello.
Gateway to Silence introduce uno degli aspetti più notevoli delle opere di Shiota: una vertiginosa serie di fili che si intersecano – questa volta rossi – che si diffondono e si attorcigliano per la stanza. L'imponente cornice buddista tibetana al centro dello spazio funge da silenzioso contrappeso alla frenetica esplosione di rosso.
I fili rossi di Gateway to Silence assumono una qualità forte, lacerando le pareti, rompendo lo spazio e fuggendo per interagire con altre mostre e grandi fotografie di precedenti opere Shiota in altri luoghi.
Echoes of Time segue, questa volta scambiando fili rossi per il nero, la vecchia porta di legno per diverse grandi pietre, e la rete di connessione fisicalizzata per una rete inquieta di spazio, tempo e memoria.
Rooted Memories è di gran lunga il mio pezzo preferito di tutta la mostra. Una grande barca di legno dismessa dal bacino idrico di Zhuozhuang a Xingtai, Hebei, riposa silenziosamente su un letto di terra nel mezzo di un grande spazio. Dal soffitto pendono innumerevoli fili rossi; raggiungono il pavimento e riempiono la stanza, ad eccezione di una radura intorno alla barca. È un'immagine sorprendente. Mentre ti avvicini alla barca, vedi che un albero è apparentemente cresciuto fino attraverso il fondo, velato dalla pioggia sospesa di fili rossi.
Avvicinandosi alla barca, diventa evidente che ci sono "sentieri" attraverso i fili rossi, che, mentre ci muoviamo attraverso di loro, sembrano diventare una sorta di foresta. Questi sentieri che serpeggiano attraverso la densità di fili rossi ci portano a volte più vicini e a volte più lontani dalla barca immobile, che rimane radicata al centro della stanza.
Connections in Ashes vede una processione casuale di sedie intrappolate e sospese dal soffitto dai fili di Shiota. Avvicinatevi abbastanza, e si può anche rilevare il profumo di incenso.
Un altro gruppo di pezzi 2D intitolato Connected to the Universe consiste in una linea di cinque immagini cucite e inchiostrate su pezzi più piccoli di tela. Le opere sono dolcemente e sorprendentemente in movimento, ognuna raffigurante una massa vorticosa e aggrovigliata di fili rossi, neri o verdi che emanano, circondano e influenzano una piccola silhouette umana. I centrotavola cuciti rimpiccioliscono le figure umane, e i fili tirano e raggrinziscono la tela, in alcuni casi curvandosi all'indietro per costruire il paesaggio in cui la figura esiste – contemporaneamente un prodotto della nostra vita emotiva interiore e della struttura dell'universo che ci influenza.
Ci sono anche video in mostra. Di questi, il mio preferito è Earth and Blood, una configurazione di sei schermi video più piccoli che presentano in modo indipendente video in loop di diverse immagini e videoclip di dirt, una sostanza simile al sangue, e l'artista che applica la sostanza a se stessa e "sopra" lo spettatore.
Alla fine della mostra, c'è un montaggio video insieme alla musica con i momenti salienti della collaborazione di Shiota con il Grand Théâtre de Genève del 2024 sulla loro produzione dell'Idomeneo di Mozart.
Visitare la Mostra
In precedenza non avevo familiarità con il lavoro di Chiharu Shiota. È affascinante. Incoraggio tutti a vedere "Silent Emptiness" almeno una volta prima che lasci Pechino alla fine dell'estate – l'estetica da sola ne vale la pena; l'esperienza concettuale è profonda.
Ho superato la mostra in circa un'ora.
"Silent Emptiness" si terrà al Red Brick Art Museum fino al 31 agosto.I biglietti costano 120 RMB e possono essere acquistati in loco o tramite il programma WeChat mini del museo (cerca search).
Red Brick Art Museum 红砖美术馆Hegezhuang Village, Cuigezhuang Xiang, Chaoyang District (sul lato nord-ovest dell'intersezione di Shunbai Lu e Maquanying Xilu)市 Hours (北山 X)Orari: Mar-Dom, 10am-5.30 pm(chiuso Lun)Telefono: 010 8457 6669 ext. 8800
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Immagini: Abigail Weathers, Museo d'arte del mattone Rosso
L'artista giapponese Chiharu Shiota stordisce al Red Brick Art Museum.
