El Museo de Arte de Ladrillo Rojo se distingue por sus impresionantes exhibiciones de arte a largo plazo, y esta exposición actual no es diferente. Recientemente volví a visitar el museo para ver "Silent Emptiness", una fantástica muestra del trabajo del brillante artista japonés Chiharu Shiota.
El Artista
Nacida en Osaka, Japón, en 1972 y ahora con sede en Berlín, Chiharu Shiota explora la conexión, la memoria, la identidad, la fe, el cuerpo y la ausencia desde una variedad de perspectivas en su trabajo. Como afirma en su declaración biográfica personal en línea, su "inspiración a menudo surge de una experiencia o emoción personal que expande a preocupaciones humanas universales como la vida, la muerte y las relaciones. Ella ha redefinido el concepto de memoria y conciencia al recolectar objetos ordinarios como zapatos, llaves, camas, sillas y vestidos, y envolverlos en inmensas estructuras de hilos. Explora esta sensación de' presencia en la ausencia ' con sus instalaciones, pero también presenta emociones intangibles en sus esculturas, dibujos, videos de performance, fotografías y lienzos."
La Obra
La exposición comienza con una descripción general de la línea de tiempo de la vida, la carrera y el desarrollo artístico de Shiota. Frente a esto se encuentra la videoinstalación Bathroom, una obra definitoria que sirve como una buena introducción a algunos de los conceptos principales de la práctica de Shiota.
Luego se nos presenta el primer grupo de obras en 2D de Shiota de la exposición, algunas de las cuales parecen ser exploraciones preliminares del concepto de "Recuerdos arraigados", que se encontrarán por completo más adelante en la exhibición, expresadas en pastel de cera soluble en agua, tinta e hilo sobre papel.
Tras esto, nos encontramos con la primera de las instalaciones de gran formato de la exposición. El primer paso hacia la sala que presenta Múltiples Realidades se siente como una confrontación. Varios vestidos imponentes y vacíos cuelgan del techo, girando lentamente sobre lo que parece ser una extensión de agua poco profunda, con un camino curvo de escalones que atraviesan el centro de la habitación. Hablando de los vestidos, Shiota ha dicho :" El vestido representa el cuerpo vacío donde la persona está ausente.”
Múltiples realidades marcan el tono de la exposición. Piezas de gran formato con una estética clara e intencional que, dada la integridad y la sacudida inicial de su presentación visual, involucra e interactúa con el espectador con una fisicalidad que lo convierte casi en una entidad más en las escenas por derecho propio.
Con este entendimiento en mente, avanzamos por el resto de la exposición. Metamorfosis de la conciencia, con su lavado onírico de blanco, cascada de fibra óptica de luces suavemente onduladas, delicadas mariposas y cama solitaria, es tan aislante y melancólico como hermoso.
Gateway to Silence presenta uno de los aspectos más notables de las obras de Shiota: una vertiginosa variedad de hilos que se cruzan, esta vez rojos, que se extienden y se retuercen por la sala. El imponente marco de la puerta budista tibetana en el centro del espacio se erige como un contrapeso silencioso al estallido frenético de rojo.
Los hilos rojos de Gateway to Silence adquieren una calidad contundente, atravesando las paredes, atravesando el espacio y escapando para interactuar con otras exhibiciones y grandes fotografías de trabajos anteriores de Shiota en otros lugares.
Ecos del tiempo sigue, esta vez intercambiando hilos rojos por negros, la vieja puerta de madera por varias piedras grandes y la red de conexión fisicalizada por una incómoda red de espacio, tiempo y memoria.
Rooted Memories es, con mucho, mi pieza favorita de toda la exposición. Un gran bote de madera fuera de servicio del embalse de Zhuozhuang en Xingtai, Hebei, descansa en silencio sobre un lecho de tierra en medio de un gran espacio. Del techo cuelgan innumerables hilos rojos; llegan hasta el suelo y llenan la habitación, excepto por un claro alrededor del bote. Es una imagen impactante. A medida que te acercas al bote, ves que aparentemente un árbol ha crecido hasta el fondo, velado por la lluvia colgante de hilos rojos.
Al acercarnos al bote, se hace evidente que hay" senderos " a través de los hilos rojos, que, a medida que avanzamos por ellos, parecen convertirse en una especie de bosque. Estos caminos que serpentean a través de la densidad de hilos rojos nos acercan a veces y a veces nos alejan del bote inmóvil, que permanece arraigado en el centro de la habitación.
Connections in Ashes ve una procesión fortuita de sillas atrapadas y suspendidas del techo por los hilos de Shiota. Acércate lo suficiente y también puedes detectar el olor a incienso.
Otro grupo de piezas en 2D titulado Connected to the Universe consiste en una línea de cinco imágenes cosidas y entintadas en lienzos más pequeños. Las obras son suaves y sorprendentemente conmovedoras, y cada una representa una masa arremolinada y enredada de hilos rojos, negros o verdes que emanan, rodean y afectan a una pequeña silueta humana. Los centros de mesa cosidos empequeñecen las figuras humanas, y los hilos tiran y arrugan el lienzo, en algunos casos curvándose hacia atrás para construir el paisaje en el que existe la figura, simultáneamente un producto de nuestra vida emocional interior y la estructura del universo que nos influye..
También hay piezas de video en la exposición. De estos, mi favorito es Earth and Blood, una configuración de seis pantallas de video más pequeñas que presentan de forma independiente videos en bucle de diferentes imágenes y videoclips de suciedad, una sustancia similar a la sangre, y la artista aplicando la sustancia a sí misma y "sobre" el espectador.
Al final de la exposición, hay un montaje de video junto con música que presenta lo más destacado de la colaboración de Shiota en 2024 con el Grand Théâtre de Genève en su producción de Idomeneo de Mozart.
Visitando la Exposición
Anteriormente no estaba familiarizado con el trabajo de Chiharu Shiota. Es apasionante. Animo a todos a ver "Silent Emptiness" al menos una vez antes de que salga de Beijing a fines del verano; la estética por sí sola hace que valga la pena; la experiencia conceptual es profunda.
Pasé por la exposición en aproximadamente una hora.
"Silent Emptiness" se llevará a cabo en el Museo de Arte de Ladrillo Rojo hasta el 31 de agosto.Las entradas cuestan 120 RMB y se pueden comprar en el sitio o a través del programa WeChat mini del museo (buscar search).
Museo de Arte de Ladrillo Rojo Pueblo deHHegezhuang, Cuigezhuang Xiang, Distrito de Chaoyang (en el lado noroeste de la intersección de Shunbai Lu y Maquanying Xilu)Hours (北北)) Horario: Martes a domingo, de 10 a. m. a 5: 30 p. m. (lunes cerrado)Teléfono: 010 8457 6669 ext. 8800
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Imágenes: Abigail Weathers, Museo de Arte de Ladrillo Rojo
La artista japonesa Chiharu Shiota aturde en el Museo de Arte de Ladrillo Rojo.
